ฝากขั้นต่ำ 50 เอื้อเฟื้อภาพโดย RBSO เนื่องในโอกาสมหามงคลเฉลิมพระชนมพรรษา 70 พรรษา ในวันที่ 28 กรกฎาคม คอนแชร์โต้สำหรับอัลโตแซกโซโฟนและวงออเคสตรา ใหม่ล่าสุด ได้รับหน้าที่และดำเนินการโดย Royal Bangkok Symphony Orchestra (RBSO) ที่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งประเทศไทย เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม เรียบเรียงโดย นักแต่งเพลงคลาสสิกระดับแนวหน้า ศ. ณรงค์ฤทธิ์ ธรรมบุตร ศิลปินเดี่ยวเป็นนักดนตรีที่มีรูปร่างระดับโลกอย่างแท้จริง ธีโอดอร์ เคอร์เคโซส นักประพันธ์เพลงชาวกรีก
สไตล์ดนตรีของ ณรงค์ฤทธิ์ มักจะเต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาและเนื้อสัมผัสของวงดนตรีที่เปล่งประกาย และผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขาได้กลายเป็นกระดูกสันหลังที่สำคัญของละครของ RBSO มาตั้งแต่ปี 1990 ไม่เพียงแต่ได้รับการยกย่องว่าเป็นนักแต่งเพลงที่มีชีวิตที่สำคัญที่สุดของประเทศไทยเท่านั้น แต่เขายังได้รับการยอมรับในระดับภูมิภาคว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดในเอเชียโดยรวม ผลงานชิ้นใหม่นี้แสดงให้เห็นถึงลักษณะที่คุ้นเคยทั้งหมดของจิตใจที่อุดมสมบูรณ์และสร้างสรรค์ของเขา แต่ยังถูกทำเครื่องหมายไว้อย่างชัดเจนด้วยเสียงที่เป็นผู้ใหญ่ของประสบการณ์ที่ช่ำชอง
ความเป็นไปได้ทั้งหมดสำหรับอัลโตแซกโซโฟนได้รับการสำรวจอย่างกว้างขวางในคะแนนที่หรูหราและ Kerkezos ศิลปินเดี่ยวได้รับโอกาสในการแสดงข้อความที่สลับซับซ้อนและท้าทายทางเทคนิคอย่างเหลือเชื่อในมือข้างหนึ่งและวัสดุไพเราะที่ไพเราะและนุ่มนวลเพื่อถ่วงดุล สัดส่วนที่สวยงามในโครงสร้าง ส่วนที่รวดเร็วถูกวางเคียงกันอย่างมีประสิทธิภาพสูงสุดกับส่วนที่ช้ากว่า ในขณะที่ตอนที่ดังกว่าก็สะท้อนอย่างสวยงามด้วยทางเดินที่เงียบกว่า
วานิช โพทาวานิช วานิชย์ และ ธีโอดอร์ เคอร์เคโซส ศิลปินเดี่ยวอัลโตแซกโซโฟน RBSO
Kerkezos นำเสนอแซกโซโฟนรุ่น H. Selmer-Paris ที่ให้เสียงอันไพเราะซึ่งผลิตขึ้นเพื่อเขาโดยเฉพาะ แผ่นเสียงอธิบายว่าเป็น “หนึ่งในนักแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจที่สุดในปัจจุบัน” เห็นได้ชัดว่าสิ่งที่เราเห็นในที่นี้คือการแต่งงานที่สมบูรณ์แบบของมนุษย์กับเครื่องจักร นักแสดง และเครื่องดนตรี
RBSO ได้เปิดคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นโดยเฉพาะนี้ซึ่งกำกับการแสดงจากโพเดี้ยมโดยวานิช โพทะวานิช วานิช โพธิ์วานิช วานิช โปเตวานิช วานิชย์ วานิช ได้เปิดคอนเสิร์ตที่ทุ่มเทนี้ด้วยการทาบทามที่ร่าเริงและเบิกบานที่สุดจากละครเพลงคลาสสิกที่เบากว่าอย่างThe Merry Wives Of Windsorโดย Otto Nicolai แม้ว่าจะไม่ใช่บุคคลสำคัญในวิหารแพนธีออนของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกชาวตะวันตกผู้ยิ่งใหญ่ แต่ผลงานชิ้นเอกที่โด่งดังที่สุดของ Nicolai ซึ่งอิงจากเรื่องตลกขบขันที่ยิ่งใหญ่ของ William Shakespeare ยังคงแสดงอยู่เป็นประจำจนถึงปัจจุบัน วานิชได้พัฒนาเป็นวาทยกรที่เก่งกาจมาก มีความสามารถในการแสดงรายละเอียดปลีกย่อยของคะแนนที่ประสานกันอย่างแม่นยำด้วยเทคนิคการใช้กระบองที่ชัดเจนและแข็งแกร่ง และบทรองที่สำคัญที่ดังก้องกังวานก็ทำได้ดีเป็นพิเศษ
จากนั้นเขาก็ตีความเพลง Symphony No.2 ที่ร่าเริงเหมือนกัน แม้ว่าจะค่อนข้างจริงจังมากกว่าใน D Majorโดย Johannes Brahms ซึ่งเป็นเสาหลักที่สูงตระหง่านและสูงตระหง่านของบทเพลงไพเราะ ผลงานชิ้นหนึ่งที่ RBSO รู้จักเป็นอย่างดี โดยได้แสดงมาแล้วนับครั้งไม่ถ้วนในฤดูกาลที่ผ่านมา นับเป็นข้อมูลที่ดีเสมอที่จะจินตนาการถึงสถานที่อันงดงามที่ Brahms สร้างคะแนนอันน่าอัศจรรย์นี้ได้อย่างรวดเร็วและง่ายดาย ริมทะเลสาบ Pörtschach am Wörthersee อันงดงามในจังหวัดออสเตรีย คารินเทีย.
ไวโอลินที่เรียบลื่นพร้อมเพรียงกันทำให้เปิด allegro non-troppo ได้เป็นอย่างดี มักจะตกอยู่ในอันตรายจากการข้ามเส้นเล็ก ๆ น้อย ๆ เนื่องจากการข้ามเครื่องสาย Legato ที่ยากในทางเทคนิค การเล่นด้วยความเอาใจใส่และน้ำเสียงที่แม่นยำนั้นเป็นเรื่องที่น่ายินดี ในไม่ช้า วงออเคสตราเต็มรูปแบบก็สร้างบรรยากาศที่ร่าเริงและเกือบจะเป็นอภิบาลที่แผ่ซ่านไปทั่วงานด้วยจังหวะจังหวะสามจังหวะที่ได้รับการตัดสินมาอย่างดี ซึ่งทำให้วานิชสามารถคาดการณ์แนวคิดของตัวเองเกี่ยวกับโครงสร้างเฟสที่กว้างและคลี่คลายของขบวนการทั้งหมดได้อย่างชัดเจน
เชลโลส่งธีมที่ครุ่นคิดในช่วงเริ่มต้นของ adagio non-troppo อย่างมั่นใจ ด้วยโทนเสียงของส่วนที่อยู่ตรงกลางอย่างดีซึ่งส่งต่อไปยังส่วนสตริงอื่นๆ อย่างเป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติ โดยเฉพาะไวโอลินตัวที่ 2 นั้นมีความโดดเด่นในฐานะยูนิต ซึ่งเป็นลักษณะที่เห็นได้ชัดเจนของคอนเสิร์ตนี้และคอนเสิร์ต RBSO อื่นๆ เมื่อเร็วๆ นี้ จังหวะที่สาม อัลเลเกรตโต กราซิโอโซ นาที แล้วเปิดด้วยเชลโลพิซซ่าที่กรอบ ประกอบกับท่วงทำนองโอโบอันไพเราะที่บรรเลงโดย ณัฐฐา ควนขจร การเปลี่ยนจากสามเป็นสองครั้งในช่วงกลางของการเคลื่อนไหวนี้เป็นช่วงเวลาทดสอบในงานนี้เสมอ และวานิชก็จัดการเรื่องนี้ได้ดี
ตอนจบของ allegro con spirito เริ่มต้นด้วยสายเสียงซอตโต้ลึกลับพร้อมเพรียงกัน วงออเคสตราเต็มรูปแบบ ทันใดนั้นก็ประกาศการมาถึงของธีมหลัก โดยเผยให้เห็นสิ่งที่นักดนตรี Malcolm MacDonald อธิบายไว้อย่างฉะฉานว่า: “พระอาทิตย์ขึ้นที่สว่างจ้าของการเคลื่อนไหวที่แข็งแรงและรื่นเริงที่สุด พราหมณ์เคยเขียน” นับเป็นความยินดีอย่างยิ่งที่ได้เห็นวงออร์เคสตราชั้นเยี่ยมนี้สนุกสนานไปกับโลกแห่งเสียงอันรุ่งโรจน์ของ Brahms ที่เขียวชอุ่มที่สุดของเขา และจบลงด้วยการจุดไฟของเครื่องทองเหลืองขณะที่ซิมโฟนีจบลงด้วยอารมณ์แห่งชัยชนะอย่างแท้จริง ฝากขั้นต่ำ 50
Credit by :
